纳比派,如何评价波纳尔在艺术史上的地位？

波纳尔是后印象主义画家纳比派，曾在法国巴黎的朱利安学院学习绘画，是一位接受过系统训练的学院派画家，十分推崇高更。在艺术创作中，波纳尔具有着无与伦比的优势。因为，周围有许多女性都自愿成为波纳尔的模特，其中就包括波纳尔的终身伴侣玛尔特、情人露蕾妮·蒙沙蒂、自己家庭医生的妻子露西安等，值得注意的是，马尔特和露蕾妮·蒙沙蒂两人还是闺蜜关系。

欣赏波纳尔的油画会发现，他笔下的模特都显得十分自然。比如《化妆室》中的女性，就像是平常梳妆一样，对画家并没有什么戒备。同样，《沐浴的裸女》也是若无旁人一样从容地沐浴。

其实，画中人物的自然从容，也反映出波纳尔与女模特之间关系的密切。迄今为止，后人也难以说清画中具体的模特到底是谁，毕竟，愿意为波纳尔充当模特的女性太多了。

↑波纳尔：《包厢》

波纳尔是“纳比”社团（Nabis）的组织者之一，曾为后印象主义传播做出的一定贡献。波纳尔与括德尼、赛鲁西耶、维亚尔、禄塞勒、瓦洛东等人，十分崇拜高更，经常模仿高更的画风，并用“纳比派”来自称。“纳比”一词，源于希伯来语，为“先知”的意思。在艺术史上，纳比派被视为后印象主义流派。

↑波纳尔：《船上》

波纳尔的成就主要是装饰画和版画。年轻时代的波纳尔，主要致力于为杂志社制作版画、为小说创作插图，并担任一些剧院的舞台设计。后来波纳尔又对油画产生了较大的兴趣，并创作出了不少令人称赞的作品。

↑《海港出口》

不过，不得不承认的一点是，包括波纳尔在内的一些纳比派画家，在知名度和影响力上，远不及他们的偶像高更，与同印象派大师们的差距还是很大的。

但在纳比派的坚持下，后印象主义的画风在欧洲得到了进一步推广。而且，波纳尔通过制做版画和插图的形式，利用杂志、小说等媒介，使后印象主义风格的作品得到了更为广泛的传播。

↑波纳尔：《戏水》

在波纳尔的时代，日本的浮世绘也已传到欧洲，并曾对高更、莫奈等大师产生过较大影响。而作为高更的追随者，波纳尔的艺术风格也多少吸取了不少日本浮世绘版画的影响。

↑波纳尔：《白猫》

总得来讲，波纳尔的声望和影响并不是很高，但他与周围其他纳比派画家曾一同促进了后印象主义的发展，其画风具有富裕生活情调，总能带给人以宁静、典雅的美感。

世人公认塞尚、梵·高和高更是开创20世纪现代艺术的祖师，在他们活着时影响有限。1901年-1906年，他们的作品在法国巴黎才首次大规模公开展览。把他们思想继承光大，传播给20世纪的画家却是一个小小的艺术家派别——纳比派。纳比派的特色归纳为两种变形理论：“客观的变形，它基于纯美学，装饰概念，以及色彩和构图的技术要素；再就是主观的变形，它使画家个人的灵感得以发挥。”纳比派采用卡片纸等吸附力强的画面材料代替油画布，还用蛋白或胶水来调和颜料，以追求色彩的效果。主要代表有塞律西埃、P.博纳尔、M.德尼、E.维亚尔等。

画家鲁赛尔和女儿安纳特法国 维亚尔

逆光下的裸女法国 博纳尔

沐浴瑞士 瓦洛顿

莎乐美德国 斯塔克

塞尚作品

梵高作品

1905年法国诞生的以马蒂斯为代表的野兽派绘画，运用鲜艳、浓重的色彩，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。代表人物有马蒂斯、弗拉曼克和德朗。在北欧，随着德国1905年桥社和1909年蓝骑士社的先后成立，表现主义作为一种重要流派登上画坛。代表人物有爱德华·蒙克、安索尔、席勒、柯克西卡、诺尔德以及桥派的基希纳、蓝骑士派的康定斯基和马尔克。野兽派和表现主义美学目标和艺术追求较为相似，两者使用颜色上都非常大胆，但使用颜色的目的却不同。野兽派意在唯美，而表现主义则意在使用使用颜色和狂乱的线条来表现感情和自我，用以发泄内心的苦闷。