《霸王别姬》为什么能成为经典？

我是文开石，我有靠谱的答案。

《霸王别姬》经典的原因剧里自己说了：

【不疯魔不成活儿】作者越权挑演员。《霸王别姬》是作家李碧华的小说，制片人徐枫向李碧华买版权谈了三个晚上，三个晚上和钱一点关系没有，因为李碧华要挑演员的权利，她是根据张国荣为蓝本写的程蝶衣，必须张国荣演。

导演苛求到变态。每场戏陈凯歌都要先开会再彩排，直到都满意再一遍一遍的拍，用哥哥的原话评价：

”转头的幅度转到多少度都要讲好，一个镜头可以重复拍上四个小时。”演员为了戏全玩真的。戏里有两段打屁股的戏，其中成年张丰毅演的段小楼，不但要真脱，还主动要求真打。

体验生活比拍戏长《霸王别姬》拍了五个月，但是张国荣完全推脱掉所有的事情，在北京和专业老师学了半年的京剧。

所有的努力，必然出经典。

霸王别姬讲的是什么意思？

影片讲述一对从小一起长大的师兄弟，段小楼演生，程蝶衣演旦，两人一向配合天衣无缝，尤其一出《霸王别姬》誉满京城。师弟倾慕师兄，然而段小楼在认为该成家之时迎娶了名妓菊仙，自此三人围绕一出《霸王别姬》生出的爱恨情仇开始随着时代风云的变迁不断升级，终酿成悲剧。 揭示了： 整部影片带领大家经历了晚清没落、日本侵华、国共混战、新中国解放、文革等历史阶段，通过影片我们可以看到在不同时期下京剧的生存现状，有的被尊重喝彩，也有的辱骂调戏但是不管到了什么时候，陈蝶衣始终如一不忘初心，他用他的声音告诉大家，京剧是纯粹的、无国界的、没有阶级的，无论别人如何对待他，只要他站到舞台上，他就代表着京剧中每一个鲜活的人物，他的灵魂都融入到戏曲中去了，中间有一段，在演出期间，日本人进场时，场面一片混乱，人们此处逃窜，灯光也灭了，然而，陈蝶衣依然踩着拍子，有条不紊的唱着，演着，演员的职业素养令在场左右人鼓掌，在座的有平头老百姓、有日本人、也有地主，大家都被陈蝶衣带入到戏曲中的境界中去，鼓掌是本能，也是欣赏更是敬佩。 陈蝶衣一生坚持自己的信念和梦想，不为任何人所动，除了他的师哥段小楼。剧中有过几次这样的描写，第一次是当日本人把师哥抓了以后，他毫不犹豫的去救他师哥，虽然他也恨日本人入骨，但是为了他师哥，他愿意赴汤蹈火，他去了，赢得了日本人的尊重和掌声。同时他也看到大批的中国人被日本人所杀，看到那一幕是，他是那么的恨自己，因为他给自己的民族刽子手唱戏。第二次是当他看到袁四爷府中有他师哥梦寐以求的那把宝剑时，他放下身段委身于袁四爷，和那个他讨厌的人谈论戏曲，甚至受耻辱，当时他的心中只用他的师哥，只想把那把剑拿到手给他师哥，还他师哥的情，也是了却他心中的情，他想和他的师哥从此一刀两段，只因为他师哥移情别恋于一个妓女身上。 剧中我们看到京剧我国的国粹在动乱中分分合合，国破则我国的文化被外人肆意蹂躏破坏，国安则文化被欣赏尊重，京剧如此，难道我国其他的国粹文化不是如此吗，有多少在动荡中被毁，被破坏，但是陈蝶衣就像是一个守护神一样不忘初衷，不管外界如何，我心依旧，正是因为有陈蝶衣这样的人，才延续了京剧的精神，保存了我国的传统文化瑰宝，影片中，别人烧他的戏服，无止境的羞辱他，看着让人心焦，我只想说珍惜现在所拥有的一切，那都用前人用生命呵护流传下来的，让我们很好的把我国传统文化继续延续发扬光大起来。 拓展资料： 《霸王别姬》是汤臣电影有限公司出品的文艺片，该片改编自李碧华的同名小说，由陈凯歌执导，李碧华、芦苇编剧；张国荣、巩俐、张丰毅领衔主演。 影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。1993年该片在中国内地以及中国香港上映，此后在世界多个国家和地区公映，并且打破中国内地文艺片在美国的票房纪录。 资料来源： ：霸王别姬