彼岸花，红衣嗜血的古风美——谈《彼岸花嗜血红衣图》

彼岸花，红衣嗜血的古风美——谈《彼岸花嗜血红衣图》

在很多人心中，古风便是一种神秘、沉静、雅致的艺术形态。而其表现出的历史感、宗教意味和严肃气质，往往令人感到肃穆，仿佛凝视着充满智慧的古代文化。但是，今天我们要说的题材却是一幅大胆、刺激、放肆的回归红腥的古代描绘——《彼岸花嗜血红衣图》。

第一章：它来自何处？

《彼岸花嗜血红衣图》出自明代画家唐寅之手，作于嘉靖年间，高165.1cm，宽61.3cm，为帛绢设色立轴画。

第二章：它的内容是什么？

《彼岸花嗜血红衣图》以红为主题，两侧为幢幢墙壁，而中央便是一位姿态华丽的女子，低垂着头，左手边搭一缕红丝带，右手轻捧一朵全红的彼岸花。她身穿一袭嗜血的锦衣，深红玫瑰配以黑色腰带，露出颈项上的枝条式花环，两侧绿树增配视觉立体感。此外，画面亮点之一是女子头上无一丝杂乱的发鬟，俨然一副花木兰的英姿。

第三章：这幅作品有何象征意义？

由于受到作者唐寅本人的影响，画面内直接刻画出了相当大的女性特点，首先是这位女子尽管嗜血，却仍然美艳动人，凝视着她的眼神仿佛一道上乘的绝美风景，完美呈现出了“艳如桃李、灼若仙霞”的华美脱俗之美。而后她所携带的彼岸花不仅象征着死亡与世间的永恒，也可以赋予尊严，承载起无法逃脱生与死这两极的恒定价值。此外，明代时期花鸟画大师往往会在画作当中加入规则的文化符码来表达自己的良善心灵和雅致口味。而《彼岸花嗜血红衣图》从众多古代艺术中汲取资源，展现出一种属于唐寅个性、风格与内涵的“女性化典雅”的审美理念和“红衣嗜血”的造型处理方式。

第四章：它的艺术特点是什么？

在古代文化中，“红色”这个颜色便具有了极高的倾向值。而唐寅将它运用到《彼岸花嗜血红衣图》却能完美地表现出独立而独具一格的古风魅力。同时唐寅也是表露了自己对红色情感的内秀展示，强烈的黄色调燃烧着火热罗曼蒂克的欲望，慢慢地肆意燃烧为黯淡的血红，最后善终。勾画中的近珍煌赤与远境淡灰暗，西方画法中极少有人使用红色这么彻底突出。此外，唐寅还运用一种特别的画法：衣料上绘制锦文的同时，配合墨写反过来的“锦着烟尘暗几重”，使画面更为引人入胜，能够惹起视觉上优美的愉悦感受。

第五章：总结

《彼岸花嗜血红衣图》赋予了古风绘画艺术更多元化、更多方向的发展可能性。它让我们再次认识到红色的力量与意义，每个人身上都具有自己的红色个性特质。这幅画既是唐寅的杰作，也是古代艺术佳作，既承担了融汇古今所寄于信任的木邦们的备受厚爱的期望，也曲折回归到历史的不解之缘。